Viele Experten sind der Meinung, dass diese Zeichnung die Reife widerspiegelt, die mit dem späteren Leben dieses Künstlers verbunden ist, und obwohl sie viele der gleichen Elemente enthält, die sein Genie ausmachen, gibt es auch einige interessante Beobachtungen, die gezogen werden können. Werfen wir einen genaueren Blick auf dieses Meisterwerk, um seinen Einfluss auf die Künstlergemeinschaft im Laufe der Jahre zu würdigen.
Sintflut über einer Stadt: Eine atemberaubende Turbulenz
Turbulente Zwietracht mag der eine Ausdruck sein, der dazu dienen kann, dieses Gemälde zu definieren. Dieses Werk, das durch die Verwendung von schwarzer Kreide und Leinwand geschaffen wurde, ist eigentlich eines von elf Stücken, die von Leonardo da Vinci geschaffen wurden. Jede zeigt jedoch eine Stadt oder Festung, die von großen Wellen und einem gewaltigen Sturm fast überwältigt wird. Obwohl die physischen Abmessungen dieser Werke eher klein sind, ist die Menge an Details, die beobachtet werden können, erstaunlich. Es ist fast so, als ob Da Vinci die Tatsache betonen wollte, dass die Natur selbst nicht angemessen in menschengemachten Grenzen gehalten werden kann. Dieses Stück soll zwischen 1517 und 1518 fertiggestellt worden sein.
Die Bedeutung hinter den Strichen
Viele zeitgenössische Experten glauben, dass Sintflut über einer Stadt die Tendenz von da Vinci widerspiegelt, sich später in seinem Leben auf Katastrophen zu konzentrieren. Dieses Stück weist sicherlich eine so intensive Qualität auf. Wir können eine Festung auf einem Hügel sehen, die in der unteren rechten Ecke positioniert ist, und etwas, das wie eine zerfallende Stadt links und in der Mitte des Gemäldes aussieht. Am auffälligsten ist die Tatsache, dass sie beide fast vollständig von dem tobenden Sturm verschlungen werden. Das Auge des Betrachters wird jedoch unablässig von den wirbelnden Wolken und dem Wind angezogen, die das Stück dominieren. Diese werden tendenziell durch kräftigere Kreidestriche betont, während vorhandene Strukturen eher verschwommen wirken; vielleicht ein Beweis dafür, dass die Schöpfungen des Menschen im Vergleich zur Kraft der Natur verblassen.
Faszination mit roher Naturkraft
Es gibt vielleicht keinen besseren Weg, die Perspektive von Leonardo da Vinci zu würdigen, als seine eigenen Worte zu zitieren, um diese Gemäldeserie zu beschreiben. Er schrieb: „Die Luft war verdunkelt von dem starken Regen, dessen schräger Abstieg, getrieben vom Rauschen der Winde, in Verwehungen durch die Luft flog … Aber er war von der Farbe des Feuers gefärbt, das von den Blitzen entzündet wurde, von denen die Wolken zerrissen und zerrissen wurden , und deren Blitze die weiten Wasser der überschwemmten Täler enthüllten." Einer der Gründe, warum da Vinci sich solchen Fantasien hingeben konnte, ist, dass er zum Zeitpunkt der Entstehung dieses Stücks finanziell abgesichert und stabil war. So konnte er seinen eigenen Launen folgen, anstatt Werke zu produzieren, die nur für den finanziellen Gewinn bestimmt waren. Es sollte auch darauf hingewiesen werden, dass diese gesamte Serie offensichtlich dazu gedacht war, anderen angehenden Malern seiner Zeit eine Anleitung zu geben. Ungeachtet des letztendlichen Ziels ist es Tatsache, dass Sintflut über einer Stadt alle Kennzeichen aufweist, die diesen meisterhaften Maler auszeichnen.
